钱不是问题 数字音乐更需要解决获得感

    [中关村在线音频频道原创]前段时间出席凯音与海贝音乐新品发布会，凯音特别强调在新品i5播放器中内置的海贝音乐拥有50万首正版无损音乐，如此高调地强调正版数字音乐在HiFi播放器圈里并不常见。其实玩HiFi的人都清楚，不管是使用播放器还是数字转盘，自己亲力亲为抓轨的是少数。对于80后及之前的发烧友来说，由于曾经见过并使用过CD，因此还有自己抓轨制作纯数字音乐的体验；而对于90后和更年轻的人来说，基本是一上手就是数字音乐播放器或手机，因此音乐的来源就很难保证是正版了，尤其是无损格式的音乐文件，经常在各大论坛下载的人估计会会心一笑。

钱不是问题 数字音乐更需要解决获得感

    《中华人民共和国著作权法》第二十二条有这么一段陈述：“在下列情况下使用作品，可以不经著作权人许可，不向其支付报酬，但应当指明作者姓名、作品名称，并且不得侵犯著作权人依照本法享有的其他权利。”其中第一款规定的条件就是“为个人学习、研究或者欣赏，使用他人已经发表的作品”。所以有了这一条的庇护，“学无止境”的情况其实是作为一种半公开的现象长期存在着的。

    单从道德角度去谴责这种现象是没有什么用的。追求免费是人性中难以克服的弱点，而在互联网时代，这个弱点被成倍的放大。权利受到损害的一方固然在道德和法律方面拥有无可辩驳的优势，但对于为什么出现这样的现象，却往往只归咎于侵权者的道德，而不在技术方面作过多的思考。科技的进步与人们聆听习惯和聆听工具的改变，是数字音乐版权保护面临的新情况，其实说新也不新，只是这么多年无论国外还是国内都没有一个完善的解决思路，当然国外在这方面做的要略好一些。

    从前有一段时间还出现过防盗拷的CD，但实践证明道高一尺魔高一丈，这个根本无法阻止数字音乐的流行，被破解也就是前后脚的事，最后不了了之。中国的古人治水经验告诉我们，“堵”是没用的，“疏”才能解决根本问题。想根治盗版本身就是一个错误的思路，因为这是个永远都不可能实现的目标；如何引导那些愿意为实体唱片花钱的人继续为数字音乐花钱才是具有建设性的办法。现在，这样的努力似乎看见了一丝曙光。

愿意为数字音乐花钱是件好事

    人们为什么会迅速习惯数字音乐？无非就是一个“方便”。存储方便，携带方便，管理方便，分享方便，相比于实体唱片确实有太多便利之处。这些优点实体唱片必须承认，否则就永远走不出自怜自艾的小圈子。实体唱片商曾经认为人们追求盗版只是因为不想为数字音乐花钱，实际上这个判断已经被证明是错误的。当数字音乐有了正版渠道销售的时候，总还是会有人愿意花钱去买，而且愿意花钱的人越来越多。苹果的数字音乐商店就是个很好的例子，你可以不必为了一首单曲而买下整张专辑，喜欢哪首就买哪首，而且价钱也不算贵，如此方便，何乐而不为呢？

付费彩铃其实已是人们愿意为数字音乐花钱的滥觞（图片来源：百度百科）

    在国内，其实手机领域兴起付费彩铃的那个时代，就已经是人们愿意为数字音乐花钱的开始。随着各大音乐平台正版化脚步的加快，越来越多的正版数字音乐可供人们聆听，也有越来越多的人愿意为这些正版数字音乐付费，而且有不少艺人也开始尝试发行全数字音乐专辑，不再进行线下销售。对于那些号召力非常强的青年偶像艺人来说，数字音乐的销量也根本不是问题，数量庞大的粉丝后援团会尽其所能来进行线上购买。

数字专辑已经被越来越多的艺人所尝试（图片来源：腾讯娱乐）

    人们愿意为数字音乐花钱是一件好事，尤其是在国内，虽然人数还不算多，但有了这样的开始就是星星之火，形成燎原之势也不是完全没有可能，对此我们还是应该抱一个积极的态度。在数字音乐时代，正版与盗版的差别，更多的是消费者对音乐作品和艺人心理上的认可与支持，音乐文件其实都是一样的。这样的购买正版数字音乐的习惯对于90后和更年轻的人群来说更容易养成。不过，仅有这些还是远远不够的，正版数字音乐还要解决其他一些问题。

你拥有的不止是音乐

    既然花钱购买正版数字音乐已经不是问题，那么面对更进一步的全民普及，数字音乐如何才能让人获得更好的体验？谈到这一点，我们就会想到实体唱片。我们之所以愿意购买实体唱片，听音乐当然是一个方面，更重要的是我们会有一种获得感。一张黑胶也好，一张CD也好，一盒卡带也好，拿在手里你会有一种切实的获得感，你能感受到拥有某种只属于你自己的实物给你带来的满足感与快乐。不要小看这种获得感，正是因为获得感，才使人们在现阶段对于数字音乐的体验始终不及实体唱片的原因。

实体唱片里的歌词内页（图片来源：Muzikland）

    80后以及年龄更大一些的人一定会记得在聆听CD或卡带时，手捧歌词内页边唱边记的情形。那些精心设计的内页和很多经典的文案给多少人留下了深刻的印象。而对于黑胶玩家来说，由于唱片体积上的优势，巨大而精美的唱片封套艺术甚至可以达到独立于唱片存在的地步。还有很多限量版唱片更是在套装里附赠很多其他东西，比如纪念版饰品、亲笔签名照等。也就是说，实体唱片拥有的不只是音乐，它是一个艺术综合体，音乐、绘画、摄影、文学、造型艺术都可以包括其中，你所获得是一种全方位的艺术体验。

限量版的唱片能给乐迷带来很强的获得感

    反观现阶段的数字音乐，下载后只能存储于存储介质中，你看不见摸不着。其余的附加体验，除了能在播放时加载一小点唱片封面和歌词之外，几乎没有其他任何能让你感觉它是属于你的一件特殊物品的属性。你删除它的时候心里可能没有一丝犹豫，但如果是一张朋友送给你的实体唱片，要扔它之前你或许还得考虑考虑。数字音乐的获得感的缺失，降低了消费者对音乐作品的整体体验效果，也使得他们对待音乐作品的态度带有更多的随意性，它不再是属于你的承载着你特定记忆的一个具体物品，而成了一个想下就下想删就删、不附带感情色彩的数字文件。如果想要更多的人接受正版数字音乐，这个问题必须要得到解决，现在还做得远远不够。

如何增强数字音乐的获得感？

    将数字音乐逆转为实体唱片显然是开历史的倒车，那么向前看，我们需要怎样增强数字音乐的获得感？比如，我想获得一张精美印刷的高清唱片封套图片或全部歌词内页高清数字文件，甚至专辑里艺人的VR视频，数字音乐提供方能否满足这个要求？其实这些在现在已经不存在什么技术上的障碍，有了相应的灵活售价，这些都可以提供。限量版的专辑除了在网上直接下载音乐文件之外，其余的附加物件完全可以采用线下寄送的方式。

独一无二的编号是提升获得感的有效办法

    不过实体的物品不是什么大问题，数字文件如何使它独一无二才是一个值得重点研究的方面。例如，研发出内嵌于文件内不能修改的产品购买编号技术，你购买了这些数字音乐文件（或高清数字图片文件、高清数字视频文件），拥有了仅属于你自己的购买编号，不管文件拷到谁的播放器上，这个购买编号都是唯一的。虽说这个对乐迷之间相互共享音乐文件没有任何影响，但它满足的是乐迷心理占有上的唯一性。前面已经说过了，在数字音乐时代，正版与盗版的差别，更多的是消费者对音乐作品和艺人心理上的认可与支持。一个不可修改的购买编号正是在心理上增强乐迷获得感的一种手段，表明这些音乐文件是专属于我的。

写在最后：

    其实还有另一点值得重视，那就是数字音乐收入的透明性。对于自己喜欢的艺术家，你买了正版的数字音乐专辑，这是对TA劳动成果的最好支持。但乐迷们都希望自己喜爱的艺术家获取数字音乐所带来的报酬能像实体唱片一样，而不是被音乐销售平台所算计。被算计这样的事并不是没有，试听、下载这些环节的计费方式以及版权方与音乐平台达成的协议可能有种种猫腻，艺术家很可能会受到不公正的对待，不能拿到TA应有的劳动报酬。因此，如果能有一个相对公开透明的收入说明，乐迷们能够清楚地了解到自己购买数字音乐后对艺术家的贡献，他们就会更加具有购买正版数字音乐的热情。